《藝術人生》作為品牌欄目，其品牌形象中最為突出的是它的文化品位，強調以“真善美”的追求面對低俗化娛樂環境。依託著國家台這一大平台，《藝術人生》也應當承擔起相應的社會責任。難能可貴的是，在觸碰到品牌欄目必然面對的發展壁壘時，《藝術人生》的團隊在已有的節目模式和有限的條件下，在節目製作中表現出難得的創新力。創新包括了節目各個層面的改變，這就需要欄目有一個明確定位來消除這種不穩定，保証其平穩發展。《藝術人生》在創新中做到的最為重要的一點是，她始終在追求著一個明確的欄目價值觀，這個價值觀隨著特定時代背景而逐漸演變，同時保留下的則是一個欄目品牌中最為核心的東西。對于一個品牌欄目來說，擁有明確的價值觀和創新的能力，欄目會得到良性的發展和經驗的積累，這對于中國電視的發展來說也非常有意義。

　　欄目定位的發展歷程

　　任何欄目，尤其是品牌欄目，都必須具有自己一以貫之的風格，這是品牌欄目能夠成就其品牌的原因，但任何品牌欄目都需要不斷的創新和探索。電視欄目的發展軌跡，是在各種力的牽引下畫出的曲線。電視欄目生存于社會大環境、媒介小環境中，必然地受到各種因素的制約。《藝術人生》從出現在中國電視屏幕上起，就以準確的定位迅速成為了央視的品牌節目。創辦以來，她一直隨著時代的變化不斷追求創新，欄目在時代變遷的大背景下呈現出不同形態與內涵，縱觀欄目七年來不斷明確的定位，可以折射出中國電視發展歷程的脈絡。

　　《藝術人生》于2000年12月12日開播，當時的中國電視文藝正出現一股娛樂、遊戲的綜藝化潮流。從上世紀90年代始，平民化的綜藝節目取代了儀式化的文藝晚會，許多本土化的海外娛樂節目大受歡迎。創辦初期的《藝術人生》從形態上看像是一個有著親和力的中型歌友會，雖然是“明星類訪談節目”的模式，但與純粹的娛樂、遊戲節目不同，節目一開始就強調了觀眾的情感參與，幾乎三分之一的時間屬于觀眾向嘉賓傾訴或提問。

　　2002年，《藝術人生》的宣傳詞由2001年的“講述明星的心路歷程”改為“用藝術點亮生命，用情感溫暖人心”，這一宣傳口號的變化，體現出創作人員製作節目思路的變化，也就是明確了“人生”比“明星”更加重要。此時，欄目創辦時就提出的“真善美”取向，更明確成為節目內容取捨的標準。

　　這一年欄目還提出“正直品質，極端製作”的製作標準，具體來講就是在節目中融合先進的文化理念與前衛的製作手段。此時策劃環節在節目製作中得到強調，使欄目形態環節化，也形成了一些常規性手段使用，這樣《藝術人生》成為了電視綜藝類節目整合各種節目理念的代表性名牌欄目。

　　進入2003年，已經初步擁有品牌的《藝術人生》進入品牌提升期。從節目內容上來看，《藝術人生》提出新的口號──“記錄時代人物”。這期間的《藝術人生》在節目中採用了多種新的製作手段，總結出了一些成功的經驗和規律，增加了“新聞熱點”、“集體記憶”和“主題策劃”的選題概念，對“溫暖”系列等特別節目的重視也強化了欄目品牌。到2004年，欄目已進入品牌成熟期。

　　對于央視名牌欄目而言，確定欄目定位既是根據市場和觀眾要求不斷調整自身的過程，同時也要符合黨和國家對宣傳的要求，這也是一個符合國家大台身份的欄目使命感的體現。從2005年7月起，《藝術人生》的欄目定位發生了較大的變化，由大眾性更側重于導向性。欄目成為“國家在文藝節目中的一個窗口”。在選題上更側重于“德藝雙馨”的老藝術家，是“為藝術家搖旗吶喊的一個陣地”。一方面，欄目要做國家在文藝節目中的導向窗口；一方面，欄目仍以強調深化內容，力圖實現“透過藝術看人生”，即深刻地記錄人的命運變化。

　　2005年之後，欄目選題範圍進一步被要求以老藝術家為主，並強調演藝行業之外的各個領域，這個變化引起了同行和專家的極大關注。欄目在這期間經歷了選題和製作方式等的一系列調整，在收視率和主觀評價各個方面經過了起伏，終于在2006年完成了這一轉變，欄目各項評價趨于穩定。2006年之後製作的一些節目如《理想2006》、《讓世界充滿愛》、文聯特別節目《百花爭艷》等一系列節目以其創新的形態收到良好的效果。

　　2007年3月以來，欄目定位為“建立中國文化精神的博物館”，並致力于打造具有社會影響力的特別節目。文化精神的代表者有老藝術家們，他們不僅是“民族和時代的見証人”、“中國文化的薪火相傳者”，更將個人融入到曾感動一代人的“經典”形像當中。無論時代發生了怎樣的巨變，曾經多種形式的革命經典仍作為一種記憶潛伏于許多人的心中，而曾經演繹這些經典作品的老藝術家們，更將自己的人格與那些“英雄”形象融合起來。

　　找準欄目的獨特定位

　　《藝術人生》常常被當作和一些節目同類對比的研究對象，研究者往往將《藝術人生》定位成“名人訪談節目”，它的比較對象常常是《超級訪問》、《魯豫有約》、《楊瀾訪談錄》，還會有人將台灣的《康熙來了》拿來與之對比。觸類旁通，以下簡單介紹這幾個欄目的特點，從比較之中明確《藝術人生》的定位。

　　從“娛樂性和教化性”來看，《藝術人生》和《超級訪問》有各自的側重點：“《藝術人生》更側重教育性，這裡的教育性主要指感染力；《超級訪問》更側重節目的娛樂性。” 相對于《藝術人生》而言，《超級訪問》的嘉賓從範圍上講要相對狹窄一些，基本上固定在影視界和音樂界，影響力也不盡相同，有的可算是家喻戶曉，有的甚至還不為人所熟知。很明顯，《藝術人生》比較傳統正式，它的美學定位符合當今各年齡段收視觀眾的心理需求，老少皆宜；而《超級訪問》則顯得現代隨意，比較符合青少年的審美標準和欣賞習慣。

　　而把《藝術人生》和《魯豫有約》相比的原因是，它們甚至邀請過不少相同的嘉賓，但內容的著力點不同。《魯豫有約》以鳳凰衛視作為兩岸三地媒體的優勢，選擇的嘉賓常常是一些有特殊經歷的名人，節目內容包括訪問對象的基本背景、對生活的體驗及人生觀等。《藝術人生》的嘉賓大多是具有社會影響力的演藝界人士和其它領域的藝術家，欄目對待明星時本著同情平等的態度和人文關懷，把他們從“包裝”中解放出來，還原成有人情味的“普通人”。

　　另一個節目《楊瀾訪談錄》的嘉賓，涉及政治、經濟、科學、文化、藝術、教育、體育等方方面面。這些人物中雖然大多是名人，但是他們能夠成為這個節目嘉賓的原因，更多是因為他們身上在那個時間段上具有的“新聞性和時尚性” 。而《藝術人生》邀請的嘉賓多為非常有影響力的大腕級人物，他們的藝術作品要麼曾經感染過一代或幾代人，要麼正在影響著當代人的價值取向、審美取向和情感取向；

　　除了內地的談話節目，還有研究者將《藝術人生》與台灣東風衛視的《小燕有約》進行比較，得出結論：節目的不同，更多的來自節目所處的文化背景。 《藝術人生》和《小燕有約》都定位在當今的娛樂文化人物上，都具有極強的本土性。中國人擅長在親情、愛情、友情上做文章，兩檔節目在“以情動人”的本體定位上，又都各有千秋，充分顯示兩岸文化積澱，走向的不同。

　　另外，從觀眾關係策划來看，《藝術人生》相對于其它幾個節目來說更關注現場觀眾的情緒和反應，以此來增強節目的感染力。臨近結束時，它一般會有十分鐘的時間留給現場觀眾提問，出于對嘉賓的尊敬和喜愛，觀眾要麼朗誦一首詩，要麼獻上一首歌，要麼送上親手製作的禮物，上台與嘉賓擁抱的更不在少數，節目也達到了高潮。

　　《藝術人生》的談話互動是主持人、嘉賓、觀眾三方互動，而其它欄目如《魯豫有約》、《楊瀾訪談錄》、《超級訪問》則是主持人與嘉賓雙方互動，沒有觀眾提問這一環節。以《超級訪問》為例，結束前兩位主持人一邊對著鏡頭伸拳頭一邊喊道：“本期超級訪問──成功！”整期節目就此結束了。《魯豫有約》等節目中，觀眾大多是作為傾聽者參與節目現場，並沒有特意安排觀眾提問等環節。

　　在與以上一些欄目比較之後，可以從幾個方面來歸納《藝術人生》的獨特定位：

　　第一，以央視作為平台，欄目擁有良好的播出平台、足夠的財力支持和無形的號召力。央視不僅能夠提供節目充足的製作經費和較長的節目成長週期，還對欄目的品牌有輻射作用，使《藝術人生》這一品牌更為迅速地為觀眾所接觸。從節目的選題操作來講，《藝術人生》能夠邀請到海內外知名的演員和歌手、德藝雙馨的老藝術家，都依託了中央電視台的獨特優勢，這是許多民間電視製作公司所沒有的得天獨厚的條件。

　　第二，正因如此，欄目的內容定位上始終追求符合大台標準的品質。作為大眾文化的電視藝術，由于創作機制的制約，很容易落入媚俗的陷阱，而《藝術人生》欄目將“滿足情感訴求、解決心靈問題、重建人文價值”作為支撐欄目的價值觀，這種價值觀與對品質的追求，使創作者保持了自己藝術創作的主體性，將節目打造得精緻而不乏深度。從創辦以來，《藝術人生》以“用藝術點亮生命”為口號，在節目內容的取捨上，以內容對于社會的向善影響作為標準，弘揚的是明星們“真善美”的一面。“真實記錄明星心路歷程”成為欄目的核心內容，重新梳理建國以來文化界的大背景、大曆史，以個人命運、個人故事作為承載，記錄下了中國文藝發展的脈絡。正因如此，2007年欄目提出“建立中國文化精神的博物館”才成為可能。

　　品牌成熟期的欄目價值觀創新

　　品牌成熟期的欄目不可缺少的是危機意識。2004年以來欄目進入了成熟期，這也是一個欄目的輝煌期和收穫期，此時觀眾收視規模和結構都進入了較為理想的狀態，資源積累和價值積累也到了高峰。與此同時，大量同類型節目與欄目爭奪節目資源與觀眾，在央視和地方台，一些新形式的娛樂節目也被不斷開發。

　　對于一檔試圖吸引大眾、要被主流接納的欄目而言，最重要的是對欄目的價值觀進行創新。2005年，製片人王崢在與中國傳媒大學學生交流時說：“現在《藝術人生》的口號是‘記錄時代人物’。《藝術人生》所面臨的困境不是嘉賓枯竭，明星枯竭，而是來了以後能否談出新的價值觀，談出能符合現在學生所感興趣的人生價值的問題，你如果談不了的話就太落後了。現在人們對人生的探討已經過了初端，現在應該更多地深入探討。我覺得《藝術人生》要拼的話，更多地是公眾人物的話題，對公眾話題領域的開拓，這是欄目的生命線。”

　　被稱為“生命線”的東西，其實就是指順應時代的社會心理，契合當下觀眾需求的欄目價值觀。《藝術人生》之所以創辦即取得成功，成為名牌欄目，也是因為欄目價值觀與當時的觀眾需求有很大契合度。《藝術人生》創辦時，轉型時期的人們正面臨著社會價值觀的裂變，傳統權威與傳統價值觀的隱退，處于一種情感的匱乏狀態。而《藝術人生》摘下了明星耀眼的光環，讓明星在回顧過往的歷程中，流露真情、傾吐心聲，以平凡示人，以真情感人；節目中，嘉賓不僅與觀眾分享個人經歷，而且觀眾與嘉賓的深層互動同樣也是情感交流的重要部分。這樣一個展示個性、敞開自我的空間為觀眾提供了一個在公共場合交流情感的平台。

　　《藝術人生》早期價值觀是重拾起“真善美”的傳統價值觀，它通過用情感來打動人，起到了對觀眾的道德教化、倫理教化和價值導向的作用。欄目曾有“正直品質”的口號，並提出“重建人文價值”的目標。現代社會價值觀的裂變，使人們難以體會到那種超驗或終極的意義，人們總是試圖抓住“此刻”，重視事物的即時性意義，而不是歷史價值。而《藝術人生》對人文價值觀念的缺失進行反思，採取的方式就是對曾經的人文精神在新的時代下進行“重建”，更體現在價值觀的“引領”上。