劉佩琦輕鬆駕馭“太陽” 最想演喜劇默片(組圖)

　　劉佩琦，觀眾不陌生。首次“觸電”，是1985年陳佩斯的電影《二子開店》里，他演一個叫順子的胡同青年，戲份等同于群眾演員。一年後，他已在電視劇《無悔追蹤》里扛大梁，和王志文飆戲。

　　《無悔追蹤》火了，劉佩琦也開始紅了。

　　此後，他在張藝謀的《秋菊打官司》里演秋菊的丈夫。因為對角色揣摩到位，把劇本里原只有的一場戲，變成了影片里的七場戲。1996年的《離開雷鋒的日子》，為他贏得了電影華表獎最佳男主角獎和金雞獎最佳男演員獎。

　　至此，劉佩琦的演技，有目共睹。一部大牌雲集的電視劇《大宅門》里，劉佩琦在劇中僅扮演一個配角，“光芒”亦絲毫不遜于主角。

　　近日，由上海文廣投拍、《亮劍》編劇都梁親自操刀改編並任監制的軍旅劇《我是太陽》，正在新聞綜合頻道播出。在劇中扮演男主角關山林的劉佩琦也來到上海。這個很多年前連1毛錢的公交都坐不起，步行兩小時只為了去熟人家蹭頓午飯的“北漂”小演員，如今面對媒體，絲毫不談自己的成功，卻一如既往地呼籲大家給國產劇國產影片多一點關注。

　　輕鬆駕馭“太陽”

　　記：很多人都在拿《我是太陽》與《激情燃燒的歲月》、《亮劍》比較，您怎麼看？

　　劉：我沒看過《激情燃燒的歲月》，至於《亮劍》，是在拍《我是太陽》過程中在一個老鄉家裡斷斷續續看的。所以，我沒有資格去比較它們間的優劣。

　　但我可以很自信地說，《我是太陽》會是軍旅劇里最好看的一部。我還可以很負責任地說，在目前的所有軍旅劇里，我們的戰爭場面尤其是實戰的“炸點”最多，而且30集里有20集的內容是表現戰爭的。從這一點來說，目前沒有一部電視劇超過它。

　　當然，光有量不行，主要得看質。《集結號》我看了，可以說，《我是太陽》打得不比《集結號》差。我親歷過自衛反擊戰，我對戰爭場面是有感受的，對鏡頭表現的戰爭場面也有一定發言權。

　　記：您親歷過戰爭？這在當前還活躍在影視一線的演員來說可能是唯一的。您能不能講一下當年在戰場上的感受？

　　劉：那時在戰友話劇團，由我帶隊到老山前線為戰士演出。在那里我們呆了四個月，住在前線指揮部，去了每一個貓耳洞。有一次，我們看到十幾輛卡車，車上裝的全是死老鼠。因為來了新的部隊，要打掃一批新的貓耳洞供他們住，那些老鼠就是清理出來的“垃圾”。那樣的場景真切地浮現在你眼前時，內心的戰慄是很多人不能理解的。

　　我們為戰士們演出，有時候，作戰任務臨時下達，他們看了一半拿起武器爬上卡車就出發了。演出的後方也很不安全。有次我們在吃飯，一枚彈片從天而降，落在了飯桌上，一桌子的罐頭菜全掉在了地上。因為對戰爭有過親身感受，所以我對演軍旅戲比較熟悉，這也是一段珍貴的生活體驗。

　　看重拍攝質量

　　記：您如何理解《我是太陽》里的關山林一角？

　　劉：他是一個有柔情的硬漢。我扮演這個角色給自己定下的基調是走極端。需要表現硬的一面，把硬演到底；需要表現柔情時，我就盡量演得催人淚下。可以說，關山林是我當演員20多年來碰到的最過癮，也是最具挑戰性的角色。

　　記：這部劇里大部分的內容都是講戰爭的“武戲”，那麼對劇中的“文戲”感情戲怎麼把握呢？

　　劉：關林山不是浪漫的人，在戰場上他是英雄，在生活上情商卻很差。年輕的時候，他甚至把結婚看成是“革命工作”的一項內容。直到老伴快要離開人世了，因為突然感覺到生命中不能沒有對方，才真正意識到內心的愛情。

　　演了這麼多年的戲，因為個人形象的緣故，我還沒有演過感情戲，這是第一次在電視劇中和別人談情說愛。拍結婚那場戲時，我沒有任何表演經驗，完全是在導演的指導下完成的。當然，拍完後看，效果還不錯。

　　記：聽說在拍戲時，您廢了一個已經搭好的場景？

　　劉：因為我的緣故，確實廢了一個耗資8萬元搭的景。我們在北戴河拍的戲，當時搭建的場景高度不合要求，拍到房頂就容易穿幫，而且是個漏雨的廠棚，牆壁都染黃了，我覺得拍出來後，質量肯定得不到保証。再說，北戴河有那麼好的實景條件，為什麼還要搭景呢？我打了個電話給導演，說拍出來沒感覺。後來我們找了徐向前住過的房子作為關山林的“家”，包括其他實景，加在一起的費用也沒超過8萬元。當然，前期的8萬元算是浪費了。但我覺得為了一部劇的質量，絕對值得。

　　最想演喜劇默片

　　記：又當編劇又當監制的都梁對《我是太陽》寄予厚望，對之前的《亮劍》、《血色浪漫()》等都不甚滿意，但是在觀眾眼里，後兩部都已經堪稱優秀之作了。您怎麼看？

　　劉：都梁是中國最好的編劇之一。他覺得之前的作品都有遺憾，是因為他覺得的確不夠好。這比起有了點成績後自我陶醉的人，是難能可貴的。一個人的胸襟是否寬廣就在於是否能夠否定自己，唯有此，才能有更好的進步。

　　記：那麼您對於自己以往的表演，是不是也有否定的呢？

　　劉：很多。比如《無悔追蹤》，我覺得演得過于一根筋了，表演上拿捏得有點過了，這個角色被我演得不真實了。又如《大宅門》，觀眾都說喜歡，我自己覺得還是有問題。氣質把握上就有問題，北平城里最有名的制藥世家的紈褲子弟，不應該像我這樣土。還有，當時我的創作態度不夠認真，因為很多想法被導演否定，導致積極性不高，表演方面就比較隨便了。當時，我在《大宅門》劇組邊上搞了個京劇卡拉OK班，不拍戲的時候就在那里玩，態度實在不好。

　　記：您對自己是不是要求特別高？

　　劉：我是一個職業演員，有職業要求。當然，我這個人心重，覺得做不好的事不會輕易去做，但一旦做了就一定要求自己做好。

　　記：從1986年到現在已經22年了，您演了很多部戲，也塑造了很多角色，還有什麼樣的角色是您特別想嘗試的？

　　劉：我特別想演一個真正意義的喜劇，不是搞笑的那種，應該是正劇，最好沒有台詞的，就好像卓別林的默片一樣，但是太難了，至今沒能實現。

　　呼籲關注國產影視

　　記：呼籲觀眾給予國產影視劇多一點關注，幾乎成為您的公眾“標籤”之一。

　　劉：我很想通過媒體呼籲觀眾，多關懷一點我們的國產劇和國產電影。我覺得觀眾對於國產影視劇的“關愛”是不夠的，很多人看都不看就認為打上了“國產”標籤的影視劇注定是不好看的。相反，許多引進劇的製作水准遠遠不如我們，但是國內的觀眾給予了無比溫暖的胸懷。這不公平，所以才要呼籲觀眾去看國產劇和國產電影。

　　記：您“力挺”國產影視劇，您認為它們能夠吸引觀眾的優勢在哪裡呢？

　　劉：它們講述的是發生在我們身邊的事。今天的年輕人都不大看書了，關心一下國產影視劇，哪怕只是為了重溫一下歷史有什麼不好？否則，長此以往，我們的陣地會流失，文化會削弱。

　　張國立前段時間提出國內觀眾應少關注韓劇多關注國產劇，我很同意他的觀點。一個鮮明的對比是，國外一些國家的觀眾不看非本土生產的影視劇，而我們的觀眾恰恰相反，他們不看自己國家生產的影視劇。一點不誇張地說，我們的國產電視劇的製作水平其實是世界一流的。我們缺什麼？缺錢！現在國產電影處于低谷，如果大家還是不看國產電影，都看外國片，那以後就更沒有人願意投資拍國產電影了。

　　記：作為產業鏈上最關鍵的一部分，觀眾的關注與否很大程度上決定了它的發展前途。

　　劉：沒錯。這不僅是責任使然，也是出于產業考慮。如果缺乏關注，收視就不行，就影響下一部劇的投資成本，必然影響質量。以電視劇為例，為了控制成本，時下的電視劇都採取集中式拍攝，一個演員每天工作15個小時甚至通宵都是常態。這樣的狀態是影響整部劇的質量的。至於對表演來說很重要的演員體驗生活這個環節，更是很少再有，因為極少有人願意為這麼“悠閒”卻“奢侈”的創作買單。本報記者 李君娜