口袋里的花──與童年相遇

　　文：梁友瑄

　　在台北看完《口袋里的花》（Flower in the Pocket，2007），心中是滿滿的溫暖。

　　馬里歐和馬里亞是一對成長于單親家庭的小兄弟，爸爸未能走出失偶的悲傷終日寄情工作。兄弟倆不曾擁有親情，在學校也屢遭挫折，放學後只能在街頭游蕩，生活上的食衣住行更要靠自己。心酸的遭遇讓他們活在自己天真樸拙建築的小小世界，直到遇見小女孩Ayu與小狗Happy，成了他們倆的精神支柱。只是不久之後，小兄弟卻失去了這些情誼，卻意外地喚回父親對他們的愛。

　　《口袋里的花》是馬來西亞獨立電影導演劉成達拍片生涯的第一部劇情長片。在這之前，他拍攝過許多短片，憑著短片中那荒謬、帶點黑色幽默卻動人的風格成為影展中觀眾票選獎項的常客，而《口袋里的花》更是在第12屆釜山國際電影節榮獲“新浪潮大獎”和“KNNAudienceAward”兩大獎。

　　這部電影劇情簡單，劇中的生活情節卻有非常飽滿的情感。清晨，天色猶未亮，哥哥揉著惺忪的眼叫弟弟起床；在弟弟生病時早熟的擔起照顧弟弟的責任（雖然于事無補）；不擅用馬來文表達的小弟用黑色蠟筆描出他與哥哥的輪廓，兩個小小的人在畫紙的左下角面對著偌大的天空，只有哥哥是他唯一的依靠。

　　在不多的對白里，導演讓觀眾靜靜感受著兄弟倆如何相依為命的渡過百無聊賴的童年，在老師校長眼中，他們是問題兒童，不好好念書也不做功課；父親寄情于工作，除了每天夜歸後開燈看已熟睡的孩子一眼，和在餐桌上放著十塊錢外，孩子活在怎麼樣的世界他也不曾了解。

　　然而孩子天真的眼睛為沒有親情的蒼白童年點綴了一點色彩，他們也許並不知道自己活得很苦，吃著肯德基的辣椒醬包，笑著想像自己在吃肯德基，為撿來的小流浪狗Happy洗澡，帶著它一起去上學。小演員們真誠不做作的演技仿佛小叮當的時光機，帶著我穿梭時間隧道，回到小學的回憶里。

　　螢幕中，那在簿子上繞了幾圈的熒光色綁書帶、那教師後方，貼滿整齊一致但沒有創意想像美術作業、那拎著藤條四處巡邏的校長、那不耐煩揪著“問題學生”的耳朵嘶吼、或幹脆大力鞭打小孩的老師、那愛在老師面前發言逞能的優秀生，不就是我們的小學回憶嗎？

　　這些在回憶中俯拾即是的生活場景豐富了《口袋里的花》，讓它輕易引發我的共鳴。我們都曾活在那樣的回憶，於是那不被了解的孩子和不試著了解孩子的教育體制、那失落的感情、那百無聊賴的童年和那短暫的友情仿佛從回憶跳出來跟我打招呼，它們不曾離開，只是隨著童年的遠離暫時被埋在心深處。

　　我喜歡這部電影的樸實與真誠，慘淡自娛的童年讓我會心一笑也深感悲哀。如果你有一個逝去的童年，不妨從《口袋里的花》找回來。

　　馬來西亞電影新浪潮崛起至今已有不少好電影，近年來也常成為國際影展的常客，但在本地市場上仍然處于一個邊緣狀態，不受國內主流的電影市場和政府的重視，不是只能在GSC國際院線上映，就是必須接受國外基金的投資才能拍片，從影之路走得非常坎坷。

　　電影口碑和電影市場之間千絲萬縷的關係不是三兩句就說得清楚，才剛嶄露頭角的大馬獨立電影其實和已經習慣好萊塢和香港電影口味的本地觀眾一樣，都還需要時間，有很長的路要走。